陶藝：傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交響（創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化創(chuàng)新性發(fā)展縱橫談）

呂品昌《太空計劃》

黃山《列傳》

周國楨《靜觀》

陳卓《蓮·漪》

解曉明《唐人詩意》

　　陶藝，是古老的陶瓷工藝與現(xiàn)代藝術(shù)理念相結(jié)合的新興藝術(shù)門類。上世紀中葉，伴隨著時代發(fā)展和審美需求的提升，陶瓷工藝不斷突破傳統(tǒng)的實踐范圍和技藝范式，以突顯精神性和審美性的純藝術(shù)面貌進入現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域，發(fā)展成為一門獨特的藝術(shù)門類。如今，越來越多的藝術(shù)家嘗試陶藝創(chuàng)作，以不同的方式進行觀念表達、跨界融合和藝術(shù)創(chuàng)新，為陶藝的表現(xiàn)手法、風格樣式，以及與之相關(guān)的燒制規(guī)則、藝術(shù)評價帶來一系列新變化。

　　恪守文化品格

　　中國是陶瓷大國。中國陶瓷文化一直被視為體現(xiàn)中華民族文明成就和精神風采的重要方面。現(xiàn)代陶藝所追求的精神性和審美性，在中國亦有深厚的文化基礎(chǔ)——中國陶瓷文化始終追求一種超越單純物用、兼重審美價值的精神品格。例如，青瓷推崇頗具人文性的“玉”的品質(zhì)，以如玉勝玉、無飾為飾為至高境界，既提升了傳統(tǒng)陶瓷的美學追求，又為內(nèi)在地促進現(xiàn)代陶藝的發(fā)展奠定了思想根基。正是在對精神內(nèi)涵的追求中，陶藝跟隨整個手工藝生產(chǎn)“藝術(shù)化”的趨勢，迅速走向純藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域。

　　中國現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作從以形式美為準則，到融入哲學理念，一步步拓展，出現(xiàn)許多分支流派，如實驗陶藝、觀念陶藝、學院陶藝等。創(chuàng)作者極富才情的藝術(shù)創(chuàng)造，賦予陶藝新的藝術(shù)生命和審美取向。在這一過程中，中國現(xiàn)代陶藝不免受到西方現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作理念的影響，如強調(diào)個性和現(xiàn)代審美表達，改變了傳統(tǒng)陶瓷的形態(tài)、釉色、燒制規(guī)則，但并沒有照搬西方，而是一直注重突顯自身的文化品格。隨著陶藝理論研究不斷深入，陶藝家對陶藝的民族藝術(shù)特質(zhì)逐漸有了更理性的認識，在創(chuàng)作觀念上呈現(xiàn)兩種趨勢：

　　一是重新認識傳統(tǒng)“器物”精神。中國歷來講究“器以載道”，通過器物形態(tài)語言表達特定的藝術(shù)趣味和美學追求。保持對“道”的堅守，也保證了中國藝術(shù)精神的傳承。所以，陶藝不必刻意突破“器”的制約。

　　二是對傳統(tǒng)陶瓷工藝的再探索。技與道、實用與審美、傳統(tǒng)與現(xiàn)代，都是辯證的統(tǒng)一體，正如一件有著審美性的陶藝作品，并不會因為具有了實用性而損傷其藝術(shù)價值�，F(xiàn)代陶藝在立足傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，深度發(fā)掘陶瓷工藝的潛能，如發(fā)掘“火”的美學創(chuàng)造潛能，即充分發(fā)揮燒造工藝的創(chuàng)造性；更大程度地把握和利用“泥”的特質(zhì)，讓泥的流動性、柔軟性、松弛性、溫和性、敦厚性等，更具審美特質(zhì)。

　　煥發(fā)時代活力

　　經(jīng)過幾代人的不懈努力，陶藝進入了轉(zhuǎn)型期——不僅是新老藝術(shù)家的交替，也包括藝術(shù)觀念、審美取向和創(chuàng)作思想的轉(zhuǎn)變。如今，陶藝與繪畫、雕塑、裝置等藝術(shù)形態(tài)相互融合，全方位地介入當代藝術(shù)創(chuàng)造。一大批勇于探索的陶藝家和跨界藝術(shù)家，以嫻熟的技藝、開放的心胸和敏銳的藝術(shù)感覺，賦予陶藝新的生命力，奠定多元發(fā)展格局。

　　一方面，國內(nèi)外學術(shù)交流和展覽十分活躍，為陶藝創(chuàng)造了良好的外部環(huán)境。許多陶藝家在日益頻繁的學術(shù)交流、展覽活動中得到啟迪，借鑒新的藝術(shù)創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)形式進行陶藝創(chuàng)新，在國際舞臺贏得贊譽。一些創(chuàng)作者甚至在變形、開裂、氣泡、淌釉、失透或蒸染等一系列與燒造相關(guān)的形態(tài)缺陷中，發(fā)現(xiàn)和發(fā)展富有審美價值的陶藝語言，豐富造型、加強表現(xiàn)力。盡管有一些創(chuàng)作并不十分成熟，卻也展現(xiàn)了陶藝活躍和多元的發(fā)展態(tài)勢，顯示出創(chuàng)作者對陶藝審美價值和文化價值認識上的深化。

　　另一方面，陶藝越來越受到各界藝術(shù)家青睞，各地的畫家、書法家、雕塑家等來到景德鎮(zhèn)陶溪川——以陶瓷文化為主體的創(chuàng)意園區(qū)，進行藝術(shù)創(chuàng)作。他們以活躍的思維和獨特的視角，將其他藝術(shù)門類的美感融入陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作之中，拓展了陶藝表現(xiàn)空間，進一步推動了現(xiàn)代陶藝的融合創(chuàng)新，為其注入新的美學意蘊。

　　整體而言，目前的陶藝創(chuàng)作大體呈現(xiàn)兩種狀態(tài)：一種風格比較穩(wěn)健，內(nèi)容形式多遵循陶瓷工藝的傳統(tǒng)規(guī)范和經(jīng)典樣式，創(chuàng)意側(cè)重對當代情懷的寄托和對超然境象的營造，同時追求高品質(zhì)；一種風格比較豁達，手法造型凸顯廣采博取的綜合性和不囿成規(guī)的實驗性，同時在立意方面更加貼近當代文化思潮。

　　提高原創(chuàng)能力

　　陶瓷是世界通用的藝術(shù)語言。今天的中國現(xiàn)代陶藝，當以高品質(zhì)的原創(chuàng)作品參與當代文化建設(shè)，在國際舞臺彰顯中國文化精神。

　　陶藝的高品質(zhì)發(fā)展，要在最大程度利用和把握陶瓷媒介特性的基礎(chǔ)上，塑造更具審美表現(xiàn)力的豐富而新穎的形象，適應(yīng)當代審美需求。這也正是陶藝界當下進行的學術(shù)思考與面臨的創(chuàng)作瓶頸。近年來，中央美術(shù)學院受文旅部委托策劃了“志合山�！�—中國當代陶瓷藝術(shù)展”等國際展；在中央美術(shù)學院陶溪川美術(shù)館主辦了一系列專題展覽，如“推衍”“物的邊界”“回歸與再造”等，基本都是圍繞中國陶藝如何在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上進行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展這一主題進行的嘗試與思考。這一系列展覽，不僅是文化藝術(shù)觀念的交流，也是中國陶瓷文化的再發(fā)掘，展現(xiàn)出陶藝的時代活力。

　　近年來，民族優(yōu)秀傳統(tǒng)手工藝保護和傳承得到加強，中國現(xiàn)代陶藝整體創(chuàng)作面貌悄然發(fā)生著根本性變化：一是模仿國外藝術(shù)的“拼盤”“亂燉”現(xiàn)象減少，本土藝術(shù)風格凸顯。陶藝創(chuàng)作起步階段，模仿和借鑒的痕跡明顯，在藝術(shù)表達上不免有些空洞。如今，具有時代審美和個人風格的陶藝作品不斷涌現(xiàn)。二是各藝術(shù)形態(tài)在陶藝上的嫁接、生搬硬套減少，陶藝本體語言特征凸顯。不少陶藝家是“跨界”“轉(zhuǎn)型”而來，自帶本業(yè)創(chuàng)作習慣，因此許多陶藝創(chuàng)作表現(xiàn)出明顯的本源藝術(shù)特征。隨著創(chuàng)作者對陶藝本質(zhì)的進一步探索，“與泥土對話”重新成為陶藝發(fā)展的原動力。三是除了對單一材料的運用，新材料、新技術(shù)、新媒介的結(jié)合與運用成為當下陶藝創(chuàng)作的新風尚。

　　還應(yīng)看到，時下陶藝展覽數(shù)量雖多，但往往在學術(shù)定位、學術(shù)提升上做得不夠，有必要進一步增強陶藝理論研究、提升陶藝展覽學術(shù)性，進而以研究帶動創(chuàng)作，提升作品藝術(shù)水準。

　　不論形態(tài)如何變化、美學意境如何拓展，堅守中國文化精神、突出藝術(shù)本體語言特性，是中國現(xiàn)代陶藝不變的創(chuàng)作準繩。脫離民族文化根基的藝術(shù)，不可能在國際舞臺站穩(wěn)腳跟；一個不理解民族文化精神的藝術(shù)家，也必然得不到廣泛認同。立足本土，在汲取傳統(tǒng)藝術(shù)精髓的同時，拓展國際視野，運用現(xiàn)代科技，傳承民族文化基因，是中國現(xiàn)代陶藝未來發(fā)展的必經(jīng)之路。

　�。ㄗ髡邽榫暗骆�(zhèn)陶瓷大學副校長）